张智永，现任故宫学院中国画研究院画家。

　　1990年得列于崔如琢先生门墙。为入室弟子。擅山水，兼入花卉翎毛。作品多次参加大型拍卖会。中央民族大学山水画高研班，崔如琢工作室助教。泰中友好关系协会副主席。泰中文化艺术交流协会副主席

西岳峥嵘何壮哉 80年代荣宝斋监制扇面

　　丈夫处世，即寿考不过百年，百年中，除老稚之日，见于世者不过三十年，此三十年，可使其人重于泰山，可使其人轻于鸿毛，是以君子慎之。马文忠公语。学白石老人篆

　　此中奥妙 非长于实践对笔墨理解且独具慧眼者不易知也

　　“在当今会画国画的人很多，但懂得用墨的人却很少”。我相信这个观点一旦抛出，想必很多书画家听了心里很不舒服，甚至对于有些知名书画家来说有些大不敬的感觉。但我的初衷不是令书画家们不快为代价，而是正本清源还原历史的本来面目，怀揣着一颗真诚的心与书画前辈和书画爱好者们进行坦诚切磋，以飨读者。

　　现在大多数书画家大都用墨汁画画，在享用高科技文明所带来的便利之外，同时也失去了传统绘画研墨所带给大家的艺术享受。那么研墨和墨汁当落在纸上的效果到底有何不同？我们先不急着交代，先从墨的起源与古人画画为什么研墨说起。

　　坐破薹衣第几重，梦中三十六芙蓉。倾来墨渖堪持赠，恍惚难名是某峰。弘仁 103x34cm

　　研墨是一种传统工艺，有着上千年的历史，早在战国时期的竹简就已经用墨书写了，在先秦的时候还没有墨法的记载，而蔡质的《汉官仪》中记载：“尚令、仆、丞、郎，日赐隃麋大墨一丸。”隃麇县在西汉属右扶风，这是西汉文字中最早关于墨的记载，那时候的墨为之丸状，大多是由煤制成的，据历史资料记载曹操就曾藏石墨数十万斤，一面用为燃料，一面用来制墨。曹植在《乐府》中有这样的记载：“墨出青松烟，笔出狡兔毫”，可以看得出魏晋时期已经由石墨转化为松烟墨了，现存最早的古墨是存于日本正仓院的唐开元年间的贞家墨。

　　十指生秋水，数声弹夕阳。不知君此曲，曾断几人肠？心造虚无外，弦鸣指甲间。夜来宫调罢，明月满空山。声出五音表，弹超十指外。鸟啼花落处，曲罢对春风。白玉蟾139x34cm

　　研墨是一种传统工艺，有着上千年的历史，早在战国时期的竹简就已经用墨书写了，在先秦的时候还没有墨法的记载，而蔡质的《汉官仪》中记载：“尚令、仆、丞、郎，日赐隃麋大墨一丸。”隃麇县在西汉属右扶风，这是西汉文字中最早关于墨的记载，那时候的墨为之丸状，大多是由煤制成的，据历史资料记载曹操就曾藏石墨数十万斤，一面用为燃料，一面用来制墨。曹植在《乐府》中有这样的记载：“墨出青松烟，笔出狡兔毫”，可以看得出魏晋时期已经由石墨转化为松烟墨了，现存最早的古墨是存于日本正仓院的唐开元年间的贞家墨。

　　墨在古代的制作流程比较复杂和科学，它来源于油漆，在提炼过程中，把油漆先进行充分燃烧后，变成烟弥漫在盛烟的铁板里，然后再把这些铁板里沉淀的碳粉铲下来装进一个杵臼里，这个杵臼有点像现在的球磨机，经过一个杵和一个臼的反复碰撞，将碳粉捣的更加均匀和细致，细到什么程度呢？古人用“轻胶十万杵”做了一个形象的比喻，就是说要想制出好墨来，必须要臼和杵经过十万次的相互碰撞与捣碎才可以，当然十万只是个形容词，说明杵和臼碰撞的次数越多越好，毕竟杵臼制作的过程中没有人一一去数着的。

　　制墨工艺中除了要求精细以外，还要添加一些名贵药材，以增加其胶性和品质，比如常用的麝香和冰片，还有一些个其他的名贵药材，在此不一一举例了。这几样药材足以证明其墨的珍贵，还有几种不同材质的胶比如鹿角胶、鱼皮胶、猴骨胶等，顾名思义，分别是用鹿的犄角、鱼皮、猴子的骨头熬制而成的胶，制作过程是非常讲究的。

　　那么什么才算是好胶呢？所谓的好胶就是越轻越好，在煎制过程中漂在浮头的胶算是好胶，因为这里取下来的胶晾干以后会出现像玻璃一样透明状，在使用时不浑不浊，结实耐用。如果胶多了反而会犯性，不但不结实而且还凝结收缩的狠，容易捏碎。所以说千百年来，古人对胶墨的研制有一套成熟的经验，一直传承至今，给后人留下了宝贵的财富。

　　叮咛纪取儿家 碧云隐映红霞 直下小桥流水 门前一树桃花 李从周诗 68x34cm

　　我跟大家啰嗦这个过程并非多余，因为了解墨的制作过程有助于帮助我们理解下墨、发墨与笔纸上摩擦出来的线条艺术之美。笔墨是中国绘画语言，受到历代画家的高度重视，所以说墨锭的质量重要，其研墨的技巧也有很大的学问，研墨也被称为“耕砚”，仿佛一片有待开垦的土地一般，需要虔敬心与细致的耕作，才能收获丰硕的成果。砚作为文房重器，君子至爱之物，寄托着古代文人墨客的情怀。汉刘熙着的《释名》中解释：“砚者研也，可研墨使和濡也。”

　　云浮而动 岳镇而安 动静相合 生气腾然 黄山云山万状观景叹之 92x34cm

　　下墨，是通过研磨，墨从墨块到水中“砚台上”的速度。发墨，是指墨中的碳分子和水分子融合的速度、细腻程度，在这里我们重点给大家分享发墨，发墨的过程就是要讲究细，如果发墨粗就不符合这个过程，墨是个固体状态，在研墨过程中它稀释了其中的胶性，在与砚台摩擦时就溶解了这种胶，使固体变成了液体状态。其实这也是一个静心的过程，古人有云：“人磨墨、墨磨人”指的就是这个过程，它既是个构思的过程又是修心过程。

　　前人有诗：太始浑忳初开日，黟山突兀伸一拳。峦奇峰削碧落现，怪怪松石万象悬。山名海者何以故，千岩万壑生云烟。云烟荡漾在变幻，雪浪银涛渺无边。霎时茫茫幻成海，黄海之名以此传。92x34cm

　　说到这里，有很多书画爱好者或许认为，现代墨汁岂不更方便实惠？的确现在的墨汁给人民带来了很大的便利，但墨汁它同样有着自身的缺点，墨汁是一个新兴的工艺，是研墨的替代品也是新生产物，从七十年代末开始进入批量生产，一般用来写大字报写公告什么的，一般人不讲究墨的美学价值，它是当今书画普及时代的需求。因为墨汁具有方便节省时间的特点。

　　南朝宋·刘义庆《世说新语·言语》：“顾长康从会稽还，人问山川之美，顾云：‘千岩竞秀，万壑争流，草木蒙笼其上，若云兴霞蔚。138x68cm 春云岭上 万千气象 沟壑流泉 烟霞荡漾

　　由于墨汁是用球磨机打出来的粉与水的合成物，大多用的是碳晶之类的东西，统一由一个制式来完成，所以每个颗粒都很均匀，而研的墨中却不然，它有大、中、小多种颗粒组成，甚至是有无限种颗粒组成，墨汁中只有一种均匀颗粒，更没有粗和细之分。可以想象出现在纸上的效果是个什么状态。因为墨汁的特性从出厂就是个液体状态，所以在使用的时候，笔墨走多远就在纸上氤氲多远，纸张上既没有停留效果的美感，又看不见笔下的痕迹，只有单调的氤氲痕迹，自然画出来的画就缺少层次感。

　　而研墨的效果却大相径庭，在入纸时不同颗粒在纸张上有着丰富的表现，小颗粒的氤氲，大颗粒的停留，散与聚，薄与厚，相得益彰，渗透效果完全是一种美的享受，这就是我们今天要讲的重点。

　　白居易在《长恨歌》里有这样一句话：“杨家有女初长成，养在闺中无人识”。研墨就是如此，现在很多书画爱好者都已经不认识研墨的重要性了，像养在闺中的宝贝一样已经被大多数人所遗忘，为此深感遗憾！

2017年11月15日 张智永有感于澄观斋

　　绘画是境界、是修炼、是磨砺，是踏遍千山万水后的笑谈挥洒；是行止观罢的所感所思；是写出自己对中国文化的理解和感悟；是阅尽人事浮华后的直抒胸臆，更是生活中快乐的雅玩。

　　余笔耕不辍近四十余载，得蒙有道尊崔公开启愚智，从注重传统取法乎上转为读万卷书、行万里路，沉淀修养、提升意境。唯其难攻。需要全方位的修养，唯其通神，需要全部生命来锻造。在一层层蜕变中，品味着中国文化艺术的高古苍秀、清爽脱尘，在继承、融合与创新中磨砺自己的风格，力求笔墨气韵生动自然，形成自己的艺术特点。脱大师之窠臼，不断探索水墨艺术与时俱进的当代形态。使自我不断得以澄明，抵达新的化境。在作品中去展现对自然、对生活的理解。

西山散人 张智永2014年10月