张智永，现任故宫学院中国画研究院驻院画家。

1990年得列于崔如琢先生门墙。为入室弟子。擅山水，兼入花卉翎毛。作品多次参加大型拍卖会。中央民族大学山水画高研班，崔如琢工作室助教。泰中友好关系协会副主席。泰中文化艺术交流协会副主席

传统山水画不仅是在绘制山水的形象，更是写山水之“气”，自然当中的雨水浑然于天地之间，将眼前景物包围，湿气蒙蒙且烟雾萦绕，给人万物复苏的感觉，随处充满“蒙”的气象，这种气象将雨的意象展现地淋漓尽致，呈朦胧美之态。《艺勃》中最早提出“蒙”的概念：“物生必蒙，故受之以蒙。蒙者，物之樨也，物樨不可不养也。”它代表了一种微弱状态，有芸芸众生开始萌生之意。再者，“蒙”在《彖传》中还被解释为“蒙亨”，即在阴阳宇宙交合之际宜进行享祭，也象征宇宙浑然一体的状态，而这种状态恰好又与下雨天时天地间烟雨蒙蒙混沌相雷同。与之相类似的还有石涛所提出的“氤氲不分，是谓混沌”的主张，“氤氲”也是对云雾弥漫的一种表达。唐张九龄《湖口望庐山瀑布泉》“灵山多秀色，空水多氤氲”。

 “氤氲”是中国山水画“元气淋漓”境界的最好诠释，这样的画面多是通过湿笔来渲染而得，造迷雾之景象，表现天地间万物萌生的混沦迷离的面貌。故因氤氲雨景模糊本身的外形轮廓才使人得以拥有其独特的美感，化作一片诗情画意构成山川云遮雾罩的氤氲美。

描绘的烟雾迷茫之景与氤氲朦胧的气氛不谋而合，画中云遮雾绕，烟雨弥漫。能让观赏者强烈的感受到山林的动势。近景多以细笔写成，清晰可见，下笔干脆老辣，用笔迅速，以大笔触侧锋挥之而成，山林中并非往日的悠然，而是画出了动人的气势。远处的山峰通常浅施皴法，氤氲朦胧的美学体验跃然而生。加上张智永用笔变化多端，皴擦染变换，让整个画面呈现朦胧之感，但该清晰的地方却又刻画的细致入微，一工一写，自由变换，给观赏者呈现视觉上的盛宴。不同于大家的是，他的作品“元气淋漓”，表现在纸面上便是氤氲缭绕，浑厚华滋。笔墨可以供人复制，但是这种淋漓的气质不可能临摹出来。当题材和笔墨都应退到次要的位置，法不完备自出新，若笔笔到位，有板有眼的画，整体看来，也是满盘皆输。

史国良先生说张智永，看了他这个人你一定想看他的画，看了他的画，你一定想结识这个人。生活中的张智永豪爽、局气，这是他作品气质和精神的最佳注解。潘天寿说，立品之人，笔墨外自有一种正大光明之概。否则画虽可观，却有一种不正之气，隐跃毫端，文如其人，画亦有然。同样，无特殊之天才，高尚之品格，深湛之学问，广远之见闻，刻苦之经验，决难得有不凡之贡献，故画人满街走，而特殊作者，百数十年中每仅几人而已。张氏智永，也正是为数不多的杰出者之一。

李苦禅先生曾经谈过笔墨，“线者为笔，染者为墨”和“笔中有墨，墨中有笔”：用墨无笔，古人称之为“墨猪”，它有肉无骨；用笔无墨是行笔间缺乏墨色浓淡干湿的变化。其实“笔”与“墨”分不开，所以叫“笔墨”，它是一种表现美丽的手段过程。如同地球公转和自转：为表现意象造形的美服务，是“公转”；它也有美的自我表现，是“自转”。笔为意象造型服务，墨为美的自我表现而形成。笔墨离开了这个意思，就是“耍笔墨”，那不是“笔墨”，更不是写意画。今天读李苦禅先生的深意，真正能继承成为“公转”与“自转”动力的，也正是传统的精神内核。无需多言，张智永先生的作品本身，便为作为精神内核的传统山水画做了一个完整的注解。

在今天多元化的艺术语境当中，各种艺术可以成为选取的元素，传统语境和意义不再。但是当下60后画家群体中不乏画山水者，如果说“用一根针去打一口井”是这些与古为徒者的信仰核心，不如说题材上的重复是他们追寻大道，对时代文人精神归宿的一次次确认和追溯。或说“古”与“不古”他分得不清，张智永认为“笔墨纸砚，浑厚华滋”即是传统，他的画中看得出他已经突破古法，但始终以当下人的气质站在传统当中。

清朝伊秉绶曾经写“翰墨因缘旧，烟云供养宜。”与笔墨结缘，受云烟洗涤，内心无限的接近山水“道”，在传统的天地当中，不断的寻找自己的精神内核，这正是山水画给于今天当下人的意义所在。

胸中有丘壑，筆底自煙霞。指掌运用，散聚鬆透。顺逆来去，山水之间 ，生氣自發，物我兩忘。山能崢嶸磊落，水若潺潺有聲。雲煙出沒，動靜相合。气韵生动，需要全方面修養。是人格的表现。和出身，聪明程度，地位，學暦，是否名人之後没半毛銭闗係。

有人说我画的山水像傅抱石，其实我没学过傅抱石的画。近现代学过李可染，黄宾虹，张大千。因为有时用皮纸而且多散笔有关系。局部会有一些同样的效果。

其实画画像谁都不要紧，只要取法乎上，不能像俗手就好。风格的形成不可太早，急功近利则早熟易早死，艺术生命不会长远。随着人的不断学习，吸收营养慢慢成为自己的绘画语言。

成就如同山峰，高度不同而已。看你登什么高度的山了。真知困而得，峰高无坦途。

张智永的山水画给人的第一印象是迎面扑来的气势，就如在人群中猛然有人喊你的名字或是拍你的肩膀让你不得不回过头去看看他是谁。

我用这个比喻一点也不过分，智永的画有这个气派，不但大气滂礴，而且酣畅淋漓，该抓紧处精雕，该放松的地方泼洒，十分过瘾。         

史国良

 绘画是境界、是修炼、是磨砺，是踏遍千山万水后的笑谈挥洒；是行止观罢的所感所思；是写出自己对中国文化的理解和感悟；是阅尽人事浮华后的直抒胸臆，更是生活中快乐的雅玩。

余笔耕不辍近四十余载，得蒙有道尊崔公开启愚智，从注重传统取法乎上转为读万卷书、行万里路，沉淀修养、提升意境。唯其难攻。需要全方位的修养，唯其通神，需要全部生命来锻造。在一层层蜕变中，品味着中国文化艺术的高古苍秀、清爽脱尘，在继承、融合与创新中磨砺自己的风格，力求笔墨气韵生动自然，形成自己的艺术特点。脱大师之窠臼，不断探索水墨艺术与时俱进的当代形态。使自我不断得以澄明，抵达新的化境。在作品中去展现对自然、对生活的理解。                                                              

西山散人 張智永2014年10月